모뉴멘털리즘

모뉴멘털리즘(기념비주의)은 20세기 전반기 동안 고전주의 및 신고전주의에서 영감을 얻고 이를 연결하는 것을 본질적인 규범으로 삼았던 건축 경향을 의미한다. 비평가들은 이 건축을 네오-바로크와 단순화된 신고전주의의 두 가지 흐름으로 나눈다.

Monumentalism defines the architectural tendencies that during the first half of the twentieth century had as their essential canon the inspiration and connection to classicism and neoclassicism. Critics divide this architecture into two streams: Neo-Baroque and Simplified Neoclassicism.

네오-바로크

Neo-Baroque

네오-바로크(바로크 리바이벌)는 18세기로의 회귀를 보여주며, 오더의 비례가 거대해지고 장식적인 프리즈로 풍부해지는 것이 특징이다. 이는 소비에트 연방의 공공 건축 양식으로, 키예프와 마찬가지로 레닌그라드에 있는 중앙당 위원회의 여러 건물에서 찾아볼 수 있다. 정권을 찬양하기 위한 건축 공간의 무대적인 비전이 건물의 평면 구성보다 우선시된다.

Neo-Baroque (Baroque Revival) shows a return to the eighteenth century with the proportion of orders becoming gigantic, enriched with ornamental friezes. It is the public architecture of the Soviet Union with the various buildings of the central party committees in Leningrad as in Kiev. The scenographic vision of the architectural space, which is to celebrate the regime, takes over on the planimetric composition of the buildings.

단순화된 신고전주의

Simplified Neoclassicism

노베첸토 이탈리아노 양식이라고도 하는 단순화된 신고전주의는 고전 건축 문화와 연결되어 있지만, 장식을 제거하거나 단순화하여 그 요소와 건축적 디테일을 가볍게 한다. 이 양식은 건조 환경에서의 기념적 효과로 인해 전체주의 정권이 선호한 건축 양식으로, 이탈리아에서는 로마 시대를 찬미하는 형태로 나타났다. 주요 이론가는 이탈리아 건축가 마르첼로 피아첸티니(1881-1960)로, 그는 파시스트 정권 20년 동안 자신의 건축 규범으로 건축계를 지배하며, 권위주의 체제 내에서 근대 건축 운동의 주제를 조화시키려 시도했던 합리주의자들을 몰아냈다. 이 양식은 또한 새로운 도시 계획(로마 대학 도시, E42)과 역사적 중심지의 철거 및 재건(비아 델라 콘칠리아치오네, 브레시아 및 리보르노의 역사적 중심지)에도 영향을 미쳤다.

Simplified Neoclassicism, also called Novecento Italiano style, is linked to the classical architectural culture, but lightens its elements and architectural details, removing or simplifying the decoration. This is the architecture preferred by totalitarian regimes for its celebratory efficacy in the built environment, with the exaltation of the Roman age in the Italian case. Its major theorist will be in Italy the architect Marcello Piacentini who dominates the fascist twenty years with his canons, crowding out the rationalists, who attempted to reconcile the themes of the Modern Movement within an authoritarian regime. This style also affected new urbanistic projects (university city of Rome, E42) and the demolition and reconstruction of historic centers (Via della Conciliazione, historic centers of Brescia and Livorno).

피아첸티니는 두 가지 필수적인 규범을 발전시키는데, 하나는 스타일의 외관적 현대화이며, 다른 하나는 건축 설계의 고전적 구조로 다음과 같은 요소를 포함한다:

Piacentini will develop two essential canons: the exterior modernization of the style and the classic structure of the architectural design, with:

• 지중해와 과거 “로마 시대”를 떠올리게 해야 하며 대리석 같은 특정 재료를 사용하기도 하는, 매끄러운 벽, 꽉 찬 발코니, 평평한 프레임, 가벼워진 주두, 단순한 아치, 비스듬한 기둥 등 건축 디테일의 단순화.
• 대칭적이고 막힌 평면, 폐쇄적인 볼륨, 비례의 거대함, 전반적인 무대의 비전의 고양을 특징으로 하는 텅 빈 신고전주의 건축 공간.

• the elementaryization of the architectural details; smooth walls, full balconies, flattened frames, lightened capitals, elementary arches, beveled columns, which must remind the Mediterranean Sea and past “Roman times”, also adopting specific materials such as marble;
• an empty neoclassical architectural space with symmetrical and blocked plans, closed volumes, gigantism of proportions, exaltation of the overall scenographic vision.

근대 운동과의 연계

Links with the Modern Movement

일부 학자들은 오귀스트 페레(1874-1954)의 마지막 작업에서와 같이, 19세기 건축 언어와 근대 건축 운동 사이에 걸쳐 있는 건축가들에게서 노베첸토 이탈리아노의 특징을 발견하지만, 그 특징들은 훨씬 더 절제되어 있으며 1937년 공공사업 박물관에서처럼 어느 정도 고전적인 프랑스 전통을 참조하고 있다. 또 다른 예시는 이른바 스칸디나비아 고전주의에서 볼 수 있으며, 과거 고전적 전통의 건축 언어와 조화를 이루는 종합의 이상 안에서 현대적 형태와 모뉴멘털리즘 사이의 균형을 이룬 〈스톡홀름 화장터〉(1935–40) 등 스웨덴 건축가 군나르 아스플룬드(1885-1940)의 일부 건축물에서도 발견된다.

Some scholars identify traits that of the Novecento Italiano in architects who straddle the nineteenth-century language and the Modern Movement, as in the last works of Auguste Perret, where the features are however much more sober and somehow refer to the classical French tradition, as in the Public Works Museum of 1937. Other examples are found in the so-called Scandinavian Classicism and with some constructions by the Swedish architect Gunnar Asplund, who for some in the Stockholm Crematorium 1935–40 achieves a balance between modern forms and monumentalism in an ideal of synthesis with the languages of the past classical tradition.

일부는 기념비주의에, 부분적으로나마, 이탈리아 전간기(두 차례의 세계대전 사이)의 이른바 형이상학적 건축도 포함시키는데, 그 전형적인 예로는 포르톨라고(그리스의 레로스 섬에 위치)와 사바우디아 같은 파시스트 시대의 몇몇 신설 도시들을 들 수 있다. 그렇지만, 이것은 그 구체적인 사항과 이탈리아적 특성(이탈리아 합리주의)에서 앞서 언급한 두 도시 – 비록 포르톨라고는 잘 알려지지 않았지만 – 를 인터내셔널 스타일의 드문 사례로 규정하는 현대 운동의 주제와 더 밀접하게 관련되어 있는 것으로 보인다.

Some include in monumentalism, even if in part, the so-called metaphysical architecture of interwar Italy, typical of which some fascist-era cities of foundation such as Portolago (on the Greek island of Leros) or Sabaudia. This, however, seems more related to the themes of the Modern Movement in its specification and Italian characteristic (Italian Rationalism), defining the two cities described above as rare examples, although unknown as regards the first, of the International Style.

일부 비평가들은 더 나아가 근대 건축 운동의 일부 건축 표현도 모뉴멘털리즘에 포함시키는데, 그 중 가장 완벽한 표현인 미스 반데어로에의 〈시그램 빌딩〉 작업에서처럼 대칭적이고, 완벽하고, 반복적이며, 기념비적인 리듬과 관련될 때 그러하다. 주세페 테라니의 일부 작품에서도 입방형, 일체형, 강한 상징성을 지닌 볼륨 같은 모뉴멘털리즘의 원초적 형태를 찾아볼 수 있다. 또한, 이탈리아 합리주의의 걸작 중 하나인 코모의 〈카사 델 파시오〉는 황금비를 기반으로 설계되었으며 대칭적 균형을 이루도록 지어졌다. 그렇지만, 근대 건축 운동에 속하는 이들 건물은 기능적 배치에 따라 평면 구성이 더욱 다양하게 이루어지는 반면, 본격적인 모뉴멘털리즘의 건축에서는 이러한 특성이 덜 두드러진다; 근대 건축에서는 건축 공간이 형태와 기능 간의 관계에 밀접하게 연계되며, 이는 합리주의 테마의 첫 번째이자 필수적인 특징이라 할 수 있다.

Some critics go even further, including in Monumentalism part of some architectural expressions of the Modern Movement, when they concerned a search for symmetry, perfect, repetitive and monumental rhythm, as in the works of Mies van der Rohe, of which the Seagram Building it is the most complete expression. Also in some works by Giuseppe Terragni the primordial forms of Monumentalism such as the cubic, monolithic and strongly symbolic volumes are found. Moreover, the Casa del Fascio of Como, one of the masterpieces of Italian Rationalism, is designed on the golden section and built on symmetrical balances. However, these buildings belonging to the Modern Movement have different articulations in plan in relation to the functional distribution, which is less found in decidedly monumental constructions; in them the architectural space is closely linked to the relationship between form and function, which is the first and essential characteristic of the rationalistic theme.