『건축가 없는 건축』

『건축가 없는 건축: 혈통-없는 건축에 대한 짧은 소개』는 1964년에 처음 출간된 버나드 루도프스키의 동명의 뉴욕 모마(현대미술관) 전시를 바탕으로 한 책이다. 이 책은 버내큘러 아키텍처(토착 건축)의 예술적, 기능적, 문화적 풍부함을 보여준다.

Architecture Without Architects: A Short Introduction to Non-Pedigreed Architecture is a book based on the NYC MoMA exhibition of the same name by Bernard Rudofsky originally published in 1964. It provides a demonstration of the artistic, functional, and cultural richness of vernacular architecture.

모마 전시

MoMA exhibition

루도프스키는 의복이 실용성이 부족하고 매우 인공적인 특성으로 인해 인체에 해로운 영향을 미친다고 주장하여 큰 논란을 일으켰던 뉴욕 모마 전시회, ‘옷은 현대적인가’를 기획한 후, 1964년 11월 11일부터 1965년 2월 7일까지 모마에서 열린 전시회 ‘건축가 없는 건축’을 개발했다. 그는 200여 점의 확대된 흑백 사진을 통해 다양한 종류의 건축물, 경관, 건축물과 함께 또는 그 안에서 살아가는 사람들의 모습을 보여주었다. 텍스트나 설명 없이 전시된 이 이미지들은 방문객들에게 토착 건축 전통을 보여주었으며, 이는 뉴욕 모마의 필립 존슨이 그의 유명한 1932년 전시 “현대 건축: 국제 전시”를 통해 홍보한 건축적 모더니즘의 아이디어와 매우 상반되는 것이었다. 비록 이 전시는 많은 비판을 받았지만, 뉴욕 모마 역사상 가장 성공적인 전시 중 하나가 되었다.

After having curated the highly controversial NYC MoMA-show Are Clothes Modern?, an exhibition where Rudofsky argued that clothing lacked utility, and – due to its highly artificial nature – even had harming effects on the human body, Rudofsky developed the exhibition Architecture Without Architects, which ran at MoMA from 11 November 1964 to 7 February 1965. In 200 enlarged black-and-white-photographs, he showed various kinds of architectures, landscapes, and people living with or within architectures. Shown without texts or explanations, the visitors were just confronted with imagery that showed indigenous building traditions, which were very much at odds with the ideas of architectural modernism which had been promoted through NYC MoMA’s Philip Johnson in his famous 1932 exhibition “Modern Architecture: International Exhibition”. Although the show was heavily criticised, it became one of the most successful exhibitions in the history of the NYC MoMA.