페미니즘과 현대건축

건축과 관련된 페미니즘 이론은 아일린 그레이, 샬로트 페리앙, 마리온 마호니 그리핀, 릴리 라이히, 제인 드류, 리나 보 바르디, 앤 팅, 노마 메릭 스클라렉, 데니스 스콧 브라운과 같은 여성 건축가들의 재발견을 위한 길을 개척했다. 이들 여성은 기존의 틀에 도전하는 건축을 상상하고, 미래의 여성 디자이너와 건축가를 위한 길을 닦았다.

Feminist theory as it relates to architecture has forged the way for the rediscovery of such female architects as Eileen Gray, Charlotte Perriand, Marion Mahoney Griffin, Lilly Reich, Jane Drew, Lina Bo Bardi, Anne Tyng, Norma Merrick Sklarek, Denise Scott Brown, among many others. These women imagined an architecture that challenged the status quo, and paved the way for future women designers and architects.

여성의 건축 분야 진출

Women’s entry into architecture

1872년 7월, 줄리아 워드 하우는 여성 인권 홍호자로서 런던의 빅토리안 디스커션 소사이어티에서 여성 예술가에 초점을 맞춘 강연을 했다. 그녀는 여성 건축가들이 이 분야에서 적합성과 잠재력을 인정받고 있음에도 불구하고 존재하지 않는 것에 대해 숙고했다.

In July 1872, Julia Ward Howe, a champion of women’s rights, delivered a lecture to the Victorian Discussion Society in London, focusing on women artists. She pondered the absence of female architects despite their perceived suitability and potential in the field.

“여성들은, 유감스럽게도 미적 감각도 아이디어도 없는 일부 우리 건축가들의 도제가 되기 위해 요구해야 하며, 필요한 벽돌의 양과 얻을 수 있는 수익을 계산하는 것 외에는 아무 것도 할 수 없다.”

“Women ought to agitate to be articled to some of our architects, many of whom, unfortunately, have neither taste or ideas, and could do nothing but calculate the bricks wanted, and the profits to be made.”

건축을 전문으로 하는 많은 남성 비평가와 언론인들은 이 기회를 기용해 건축을 “남성의 직업”이라고 규정하며 여성의 건축 분야 진출을 부정적으로 비판했다. 이들 중에는 1902년 “여성이 건축업에 종사할 수 있을까?”라는 제목의 기사를 게재하여 “여성은 기질적으로 좋은 건축 디자인의 생산에 적합하지 않으며” “여성의 가벼운 터치”와 “매력적인 장식성은 건축에 필요한 남성적인 힘이 부족하다”는 결론을 내린 《브리티시 아키텍트》의 편집자인 토마스 래플스 데이비슨이 있다. 그로부터 16년 후인 1888년 4월, 루이스 베순은 미국건축가협회(AIA)의 회원으로 선출된 최초의 여성이 되었다.

A number of male critics and journalists who specialized in architecture used this opportunity to negatively criticize women entering the architectural field, proclaiming it a “men’s profession.” These men included Thomas Raggles Davison, the editor of the British Architect, who published an article in 1902 entitled “May Women Practise Architecture?” where he came to the conclusion that “women are temperamentally unfitted to the production of good architectural design” and that “their lightness of touch,” and “charming decorativeness lacked the masculine strength of handling needed for architecture.” Just 16 years later, in April 1888, Louise Bethune, became the first woman elected to be a member of the American Institute of Architects (AIA).

“건축업에서 여성의 미래는 자신이 성공할 수 있다고 생각하는 것이다.”

“The future of a woman in the architectural profession is what she sees herself fit to make it.”

미국 최초의 두 건축 프로그램은 파리 학교인 에콜 데 보자르의 가르침에 근거하여 1856년 매사추세츠 공과대학 그리고 1871년 코넬 대학교에서 개발되었다.

The first two architecture programs in the US were developed at both the Massachusetts Institute of Technology in 1865 and at Cornell University in 1871, both based on the teachings of the Parisian school; Ecole des Beaux-Arts.

모더니즘 시대의 여성 건축가 및 디자이너

Women architects and designers from the Modernist era

가족의 변화하는 요구에 대한 아이디어는 트뤼스 슈뢰더, 아일린 그레이의 주택, 르코르뷔지에의 빌라 스타인 드-몽지에서 찾아볼 수 있다. 리트벨트 슈뢰더 하우스는 가족의 “모던한(현대적인)” 삶이 새로운 건축을 요구했던 방식을 보여주는 훌륭한 예이다.

The idea of the changing needs of the family can be seen in the houses of Truus Schröder, Eileen Gray and LeCorbusier’s Villa Stein de-Monzie. The Rietveld Schröder House is an excellent example of the way that the “modern” lives of the family demanded a new architecture.

“슈뢰더 하우스는 예술적 디자인의 창의적인 작업이었을 뿐만 아니라 사용자에게 가족 생활, 여성의 권리, 개인과 서로에 대한 책임을 재정의할 수 있는 새로운 환경을 제공했다.

“The Schröder House was not only a creative work of artistic design but offered its users a new environment in which to redefine family life, women’s rights and the responsibilities of individuals and to each other.”

슈뢰더와 마찬가지로, 그레이는 거주자와 새로운 가족 단위의 요구를 충족시킬 수 있는 건축을 디자인했다. 그레이는 현대 건축의 모델인 르코르뷔지에의 “건축의 5요소” 안에서 작업했으며 건물이나 집의 문제를 경험의 측면에서 다루었다. 이 집이 페미니즘 이론에서 특히 중요한 이유는 전형적인 가족 집단과 젠더(사회적으로 정의된 성) 관계에 의문을 제기했기 때문이다. 부부와 자녀를 둔 여성으로 구성된 이 가족 집단은 가정 공간에 의문을 제기했다.

Much like Schröder, Gray designed an architecture that would address the needs of the occupants and the new family unit. Gray worked within the model of modern architecture, LeCorbusier’s “5 points of new architecture” for example as well as addressing the issues of the building or home as an experience. This house is of particular importance in feminist theory because it called into question the typical domestic group and gender relations. This domestic group that included a married couple and a woman with her child called domestic space into question.

영국의 저명한 모더니즘 건축가인 제인 드류는 1950년에 맥스웰 프라이와 함께 설립한 프라이, 드류 & 파트너스에서 대표 건축가로 활동했다. 제인 드류의 가장 유명한 디자인 중 하나는 1964년에 지어진 영국 세인트헬렌에 있는 필킹턴 브라더스 본사였다. 제인 드류는 특히 모더니즘 시대에 건축 분야에서 여성의 지위를 향상시키는 데 영향력 있는 인물이었다.

Jane Drew, a prominent Modernist architect from Britain, served as a principal architect at the firm Fry, Drew and Partners, founded in 1950 alongside Maxwell Fry. One of Jane Drew’s most prominent designs was the Pilkington Brothers Head Office in St Helen’s, England, built in 1964. She was an influential figure in making strides for women in architecture, specifically in the modernist era.

벤투리, 스콧 브라운 & 어소시에이츠의 또 다른 영향력 있는 건축가인 데니스 스콧 브라운은 1955년 런던에 있는 AA 스쿨을 졸업했다. 여성이 회사의 대표가 되는 경우가 매우 드물었던 1967년, 그녀는 로버트 벤투리와 함께 공동-대표가 되었다. 그들의 작업은 포스트모더니즘 건축으로 분류될 가능성이 높지만, 데니스 스콧 브라운의 건축계 여성에 대한 옹호는 여전히 유효하다.

Denise Scott Brown, another influential architect, of Venturi, Scott Brown, and Associates, was a graduate from the Architectural Association School of Architecture in London in 1955. In 1967, back when it was incredibly rare for women to become principals of any firm, she became co-principal alongside Robert Venturi. Although their work would most likely be classified as post-modernist architecture, Denise Scott Brown’s advocation for women in architecture still applies.

씨니 보에리(1924-2020)는 『브레이킹 그라운드: 여성에 의한 건축』라는 책에서 제인 홀의 글을 인용한다:

Cini Boeri states in the Breaking Ground: Architecture by Women book written by Jane Hall:

“나는 디자인을 할 때 여성이나 남성이라는 생각은 하지 않는다.”

“When I’m designing I never think about being either a woman or a man.”

1905년, 《샌프란시스코 크로니클》의 메이블 브라운은 면허가 있는 여성 건축가들을 인터뷰하면서 여성이 왜 여전히 “호기심의 대상으로 남아 있는지” 더 깊이 이해하기 위해 노력했고 “출발점이 주어지지 않으면 여성이 발전하기란 거의 불가능하다”라는 말을 들었다.

In 1905, Mabel Brown, of the San Francisco Chronicle, interviewed licensed women architects to further understand why women “remained something of a curiosity” and was told that “it is next to impossible for women to make headway when denied a beginning.”

평등을 요구한 풀뿌리 건축 단체들

Grassroots architecture organizations that demanded equality

1970년대에는 건축 분야에서 일하는 여성에 대한 인식이 높아졌다.

The 1970s saw an increase in recognition of women who were practicing in the field of architecture.

OWA(여성건축가협회), 시카고 여성건축가회, AWA(건축계 여성 연합)은 건축 분야에서 여성들이 차별 때문에 겪는 어려움을 조명하는 동시에 회원들이 자신의 직업적 길을 나아가는 데 필요한 지침과 격려를 제공하기 위해 플랫폼을 개발한 세 단체다.

OWA (The Organization of Women Architects), Chicago Women in Architecture, and AWA (The Alliance of Women in Architecture) are just three organizations who developed platforms which aimed to shine a light on the challenges women encounter in the field of architecture due to discrimination, while also offering guidance and encouragement to their members in progressing their professional paths.

현재의 여성 건축가 및 디자이너

Women architects and designers in the present

타티아나 빌바오, 자하 하디드, 잔느 갱, 세지마 가즈요, 오딜 데크, 마야 린, 엘리자베스 딜러, 파시드 무사비, 모리 토시코, 소피아 폰 엘리히스하우젠 등 건축계에는 모더니즘 여성들의 작업을 계승하고 확장한 여성 건축가들이 많이 있다.

There are a number of women in architecture who have continued and extended upon the work of women in modernism, like Tatiana Bilbao, Zaha Hadid, Jeanne Gang, Kazuyo Sejima, Odile Decq, Maya Lin, Elizabeth Diller, Farshid Moussavi, Toshiko Mori, Elizabeth Diller, Sofia von Ellrichshausen, among others.

이들 여성은 우리 시대의 가장 영향력 있는 건축가 중 일부에 불과하다. 그들이 “페미니즘 건축”을 창조한 것이 아니라 이 분야의 여성이 더 많은 대표성과 평등을 옹호할 수 있도록 길을 닦았다는 점을 인정하는 것이 중요하다.

These women are just a few of some of the most influential architects of our time. It is important to acknowledge that they did not create “feminist architecture” but instead have paved the way for women in this field to advocate for further representation and equality.

예를 들어, 자하 하디드는 이라크에서 태어나 모더니즘 시대의 여성 건축가들의 유산을 이어받아 당대를 대표하는 건축가로 부상하며 큰 영향력을 행사하고 있다. 그녀는 2004년 여성 최초로 프리츠커상(영향력 있는 디자이너 중 일부에게만 수여되는 저명한 건축 디자인 상)을 수상했다. 2015년에는 영국왕립건축가협회(RIBA)에서 수여하는 건축 부문 로얄 골드 메달을 받은 유일한 여성이 되기도 했다. 이는 오늘날 여성 건축가와 디자이너들에게 특히 중요한데, 권위 있는 직책에서 인정받는 여성의 수가 여전히 매우 드물기 때문이다.

For example, Zaha Hadid was born in Iraq, and emerged as a leading architect of her generation, carrying forward the legacy of the women from the modernist era with profound influence. She was the very first woman to ever win the Pritzker Prize in 2004 (a prominent architectural design award given to only a select group of influential designers). In 2015, she was also the only woman to be presented with the Royal Gold Medal for Architecture by the Royal Institute of British Architects (RIBA). This is especially important for women architects and designers today, as the number of women being acknowledged in these authoritative positions is still incredibly rare.

딜러 스코피디오 + 렌프로의 또 다른 대표 건축가인 엘리자베스 딜러는 『브레이킹 그라운드: 여성에 의한 건축』 책에서 이렇게 말한다:

Another principal architect, Elizabeth Diller, of Diller Scofidio + Renfro, states in the Breaking Ground: Architecture by Women book:

“우리는 기존의 벽을 부수려 하기보다는 정문으로 들어간다.”

“Rather than trying to kick the establishment walls down, we’re walking in through the front door.”

버블 아키텍츠의 공동 창립자인 페트리샤 히키는 『여성 건축가는 어디에 있는가』라는 책에서, “여성이 건축사무소에서 승진이 막히는 이유는 현장에서 존중받지 못할 거라고 실무 책임자들이 생각해서가 아니라, 주로 남성인 책임자들이 사무실 내 여성 리더들을 존중하지 않기 때문이라는 점을 분명히 할 필요가 있다.”라고 말했다. 이것은 매우 중요하게 짚고 넘어가야 할 부분인데, 이는 여성이 더 높은 권위 있는 직책에 접근하는 데 있어 그들에게 책임을 묻는 것이 아니라, 이러한 직책에 있는 주로 시스젠더(생물학적 성과 성 정체성이 일치하는 사람) 남성들의 여성혐오적 행동에 책임을 지우는 것이기 때문이다.

The co-founder of Bubble Architects, Patricia Hickey, stated in the book Where are the Women Architects, “We need to be clear that women are being held back from promotion in architectural offices not because the practice directors think they will not be respected on site, but because the primarily male directors do NOT respect female leaders within the office.” This is incredibly important to note as this makes sure we do NOT place the blame on the women in terms of accessing higher, more authoritative positions, and rather hold the primarily CIS-gendered men in these positions accountable for their misogynistic actions.

현재 건축업계의 성차별

Gender discrimination in the current profession of architecture

건축학교를 졸업하고 현재의 디자인, 건축, 엔지니어링 분야로 진출하는 과정에서 여성들이 직면하는 성차별은 실로 어마어마하다. 유감스러운 통계는 건축학교를 졸업하는 여성은 증가하고 있지만 라이센스를 취득한 여성 건축가, 특히 유색인종 여성은 지속적으로 감소하고 있다는 것이다. 데스피나 스트러티가코스(1963-)의 『여성 건축가는 어디에 있는가』라는 책에 따르면, 2000년에는 등록 건축사 중 13%가 여성이었으며 2016년에는 그 비율이 19%로 증가했다고 한다. 이러한 느린 진행과 데이터를 바탕으로 볼 때, 여성과 남성의 비율이 50대 50이 되는 건 2093년이 되어야 가능할 수 있다.

There is an obscene amount of gender discrimination that women face as they exit architecture school and transition into the current field of design, architecture, and engineering. The unfortunate statistic is that although there is an increase in women graduating from architecture school, there is a continuous decline in licensed women architects, more specifically, women of color. In the book, Where are the Women Architects? by Despina Stratigakos, it is stated that in the year 2000, 13 percent of registered architects were women, and in 2016, the percentage only grew to 19 percent. Based on this slow progress and data, it might be 2093 before there will be a 50/50 split for both women and men.

이 분야에서 여성들이 처한 또 다른 유감스러운 현실은 성희롱과 여성혐오 문제다. 이것은 특히 여성을 무시하는 경우가 많은 건설 관리 분야에서 더욱 두드러진다.

Another unfortunate reality for women in this field is the issue of sexual harassment and misogyny. This is especially evident in the construction management side of the field, where women are often looked down upon.